sábado, 20 de febrero de 2021

EL ARTE DE ESCRIBIR "POESÍAS"

 


                                                    LA VIGILIA DEL TIEMPO....


El dolor escoge sus ciudades,

el asedio aplaca sus heridas,

el amor persigue sus batallas.


En el feudo de tus manos,

crisol de cenizas y llantos,

perdura el olvido y sus cautelas,

languidecen augurios delicados.


Dilapido ausencias, transigo con la nada.

Pájaros lentos ofrecen su cuidado.

Dreno los aljibes oscuros de la sed,

la oblicua noche del regreso,

las imposturas del tiempo,

la quemazón de los retratos.


Te miraré otra vez, en otra noche

de desamparado rasgo.

Se columpia sin prisa la ternura,

me pruebo otra tristeza con la distancia

de un presagio.


Poema: La vigilia del tiempo.

Autora: Beatriz Hernanz Angulo.

Fuente: poemas-del-alma.com

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EL ARTE DE ESCRIBIR " BIOGRAFÍAS"

 BEATRIZ HERNANZ ANGULO


Nació el 17 de octubre de 1963 en Pontevedra.

Poeta y crítica literaria española.

Es doctora en Filología Hispánica por la 

Universidad Complutense de Madrid...




          Ha publicado numerosos artículos y ensayos sobre literatura española, especialmente sobre teatro clásico y contemporáneo, y en el campo de la traducción ha hecho versiones en castellano de poetas como Eugenio Montale, Edward Estlin Cumming y Wislawa Szymborska y Mario Quintana.

          Ha sido responsable durante once años de las áreas de Humanidades, Tecnologías e Infraestructuras del Programa de Becas de la Fundación Carolina. Fue Directora de Cultura del Instituto Cervantes desde 2015 a 2017. En la actualidad es Directora del Instituto Cervantes de Palermo. En el año 2018 fue premiada en la modalidad de Cultura, con el galardón pontevedresa del año, en la décima segunda edición de los Premios Pontevedreses del Grupo Editorial y de comunicación El Progreso. También es miembro del Consejo Editorial de la revista de poesía Áurea desde su fundación.


Fuente: es.wikipedia.org

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EL ARTE DE ESCRIBIR " POESÍAS"

 


                                                                 ADAGIO...


No me acuerdo de las calles, de los primeros fuegos.

Tú me esperabas silencioso y azul como una ofrenda.

Tu mano me retenía tardes enteras,

con la claridad de los pájaros,

recorrías la monotonía de tejados y alamedas.


He reconocido con sorpresa y piedad

el frío sonámbulo de una tregua.


Reconstruyo con extrañeza

tu delgadez de pequeño elfo.

Tengo tierra y sangre hasta mi tranquilidad

más recóndita.


Hace tiempo que he renunciado a vaciar mi buzón,

a recorrer los jardines invisibles de tu sexo. 

y me cubro de escalofríos desde el principio de los tiempos.


Poema: Adagio

Autora: Beatriz Hernanz Angulo

Fuente: poemas-del-alma.com

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GRANDES DIRECTORES " PAUL THOMAS ANDERSON"

 Nació el 26 de junio de 1970, en California.

Director, guionista y productor estadounidense.

Ha dirigido ocho largometrajes muy famosos:

Sydney (1996), Boogie Nights (1997), Magnolia

(1999), Embriagado de Amor (2002), There Will

Be Blood (2007), The Master (2012), Puro Vicio

(2014) y Phantom Threar (2017)....




          Ha estado nominado a ocho premios Óscar. Anderson ha sido señalado como "uno de los talentos más fascinantes en aparecer en años", y uno de los "supremos talentos de hoy en día". En el año 2004 fue colocado en el puesto 21 en la lista de los mejores 40 directores realizada por The Guardian.

          En el año 2007  Total Film lo colocó en el número 20 de los mejores directores de todos los tiempos, mientras que el American Film Institute lo considera como " uno de los maestros modernos del cine estadounidense" y en el año 2011 Entertainment Weekly lo nombró como el décimo mejor director del momento, refiriéndose a él como "uno de los directores más dinámicos que surgieron en los últimos veinte años.


Fuente: es.wikipedia.org

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ENTRE ÓLEOS Y ACUARELAS " RICARDO RAÚL BOSSIÉ"

Ricardo Raúl Bossié Trézèguet es su

nombre completo, y reconoce que a

partir de los 3 años, cuando ya

montaba junto a su padre, en el

campo "El Pañuelito", dibujaba

en los pizarrones del jardín de

infantes a su animal preferido:

el caballo...



 

          Nació el 3 de noviembre de 1943 en la localidad de 30 de agosto, y radicado desde hace varios años en la localidad bonaerense de Trenque Lauquen y en el año 2013 fue declarado Ciudadano Ilustre. Desde chico fue resignando cosas por el amor a dibujar y pintar. 

          Más allá de ser autodidacta, en la formación artística de "Calalo"sobrenombre con el que lo conocen sus amigos y familiares, ejerció notoria influencia el contacto que mantuvo en CABA, al estar radicado durante algunos años, con algunos de los mejores caballistas de esta parte del Río de la Plata.

          Si bien asume que su primer contacto con el color se produjo recién a comienzo de la década del 90', Bossié no sólo maneja increíblemente bien los contrastes entre luces y sombras, sino que logra plasmar escenas campestres con toda su frescura, mediante cuadros tán fáciles de interpretar como dignos de ser admirados. Su acabado conocimiento del paisaje campero y, fundamentalmente, de la mrfología y los movimientos del caballo, lo han convertido en uno de los intérpretes costumbristas más considerados. No sólo renombradas galerías de nuestro país exhibieron su arte, sino que varias de sus obras pudieron ser apreciadas más allá de las fronteras argentinas.


Fuente: Revista Familia Cooperativa

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viernes, 19 de febrero de 2021

HABLEMOS DE..." AUTOIMAGEN, VALORARSE EN POSITIVO"

 La autoestima está relacionada con la

conciencia que se tiene sobre sí, junto

con los valores, ideales y proyectos que

se van estructurando desde la historia de

la persona, que al inicio de la vida se 

anclará en el narcisismo, la omnipotencia

y el egocentrismo propios de esa etapa...




          Con el desarrollo, estas características se entrelazarán con las realidades interna y externa, representadas por la cultura, la educación y el concepto que los demás tienen de la persona. La autoestima debería estar articulada con el semejante, los ideales y los proyectos posibles, renunciando a los imposibles.

          Tampoco hay que olvidar que existe una línea que va de la autoestima magnificada a la depresión y sus efectos somáticos, en peligro marco de una sociedad que exige un éxito que suele buscarse a través de promesas de felicidad o de adicciones que mitigan aquello que se vive como fracaso.

          La autoestima permite valorarse y esto se construye desde la cuna. Los padres son el espejo donde el niño se mira e irá edificando la imagen de sí. Una autoimagen que será dinámica e irá enriqueciéndose, porque cada edad exige renuncias y ofrece nuevas posibilidades. Por ello, ¡ gane estima, sea su mejor amigo! Y piense en positivo!


Fuente: Revista Familia Cooperativa, por la Licenciada Marta Craichik MP051

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UNA FRASE PARA PENSAR EN CINCO MINUTOS...

 



          NO ES LA ALTURA, NI  EL  PESO,  NI  LOS  MÚSCULOS,  NI  LA  BELLEZA

          QUE  TE  HACEN  UNA  GRAN  PERSONA.

           ES  EL  CORAZÓN  Y  LA  HUMILDAD.


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LA CASPA, UN PROBLEMA QUE TIENE SOLUCIÓN...

 Por razones desconocidas, el hongo

Malassezia, habitual habitante de

la cabeza humana que se alimenta

de los grasos segregados por los 

folículos pilosos del cabello, crece

a veces fuera de control, irritando

la piel y acelerando la renovación

celular...




       De tal manera, una cantidad de células muertas se desprenden y tienden a formar pequeños grupos de escamas, dando origen a la aparición de la molesta caspa, que también puede producirse por la añadidura de otros factores como el estrés, la excesiva sudoración, una dieta demasiada ácida, un desequilibrio hormonal o la utilización de determinados champús o tinturas para el cabello.

        Sin embargo, existen lociones que al cabo de siete días pueden combatir la caspa, especialmente aquellas elaboradas en base a ingredientes naturales, porque las que contienen zinc, sulfuro o selenio si bien pueden resultar eficaces para eliminar el hongo, muchas veces agreden la piel produciendo un efecto rebote que termina haciendo reaparecer la caspa.

        Para que los hongos no se reproduzcan nuevamente con el transcurso del tiempo, no sólo debe protegerse el cabello de esos productos agresivos, sino también utilizar agua tibia para el lavado y fría para el enjuague, porque así se reactiva la circulación sanguínea y se fortalece la piel del cuero cabelludo.

        Para evitar que el hongo reaparezca y encuentre condiciones propicias para crecer es conveniente cepillar el cabello en forma regular y reducir al máximo el uso de productos fijadores que no sean de base suave, teniendo en cuenta que dañarán el cuero cabelludo si el lavado de la cabeza no se hace de un modo correcto. finalmente, se recomienda observar una dieta equilibrada que incluya pocos alimentos ácidos y muchos ricos en vitaminas y proteínas.


Fuente: Revista Familia Cooperativa, de Cooperativa Obrera Limitada.

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martes, 16 de febrero de 2021

EL ARTE DE ESCRIBIR "POESÍAS"

 



                                                          LA  LLUVIA...

Es esta misma lluvia

la lluvia de las calles de Calcuta,

la lluvia de Gijón en la distancia,

la lluvia que salpica el capitolio,

la plaza de San Pedro y los tejados del Kremlin.

Es esta misma lluvia interminable,

la  lluvia de después de tantos años,

la lluvia que acompaña a tu recuerdo.

La lluvia que caerá sobre nosotros cuando

el mundo no exista.

La lluvia de detrás de los cristales más tristes del otoño.

La lluvia que he soñado tantas noches.

La lluvia sobre el mar.

Es esta misma lluvia.


Poema: La lluvia

Autor: Vicente García

Fuente: poemas-del-alma.com

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EL ARTE DE ESCRIBIR "BIOGRAFÍAS"

 VICENTE GARCÍA





          Nació en Gijón, España, el año 1971. Se ha destacado por ofrecer una poesía respetuosa con las bases de la lírica y llena de matices. Publicó sus primeros poemas cuando tenía 20 años, presentando desde sus comienzos un tono particular y definido y manteniéndose siempre fiel a su propio estilo, donde se habla de un ayer luminoso e imprescindible evocado desde un presente lúgubre y pesaroso.

          Entre sus poemarios podemos mencionar "De ayer a hoy", "Ficciones" y "Días de tormenta" a través de cuyos versos podemos encontrarnos con un autor místico y con un carácter original y un uso exquisito de los diversos recursos expresivos.

          Sus poesías gozan de un estilo claro, sencillo y sobre todo, se encuentran desbordantes de naturalidad, donde una de las principales, características es introducir una versificación que tiende a la estructura clásica, a partir de temas cotidianos y actuales.


Fuente: poemas-del-alma.com

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EL ARTE DE ESCRIBIR " POESÍAS"

 


                                                       COMO EL PRIMER POEMA...

Como el primer poema

quebrando

el blanco de la página y la vida

Tantos años atrás,

como el primer amor

que por completo

fue pasto del olvido y se mantiene

tan sólo en un rincón de la memoria,

como el primer amigo,

como el primer regalo,

como el primer encuentro

con el nombre del mar,

así quisiera

volver a hallar momentos

de goce inesperado, de esa, mágica luz

que llega al corazón

y sin remedio,

cuando menos lo esperas, te deslumbra.


Poema: Como el primer poema

Autor: Vicente García

Fuente: poemas-del-alma.com

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GRANDES DIRECTORES " ALEXANDER LIEBREICH "

 Director de orquesta, nacido en Ratisbona.

Estudió en la Hochschule für Musik und

Theater de Múñich, y en Mozarteum de

Salzburgo y adquirió gran parte de su 

primer formación musical de Michael

Gielen y Nikolaus Harnoncourt....



          También fue influido de manera notable por su maestro Claudio Abbado, quien le invitó a acompañarle y asistirle en varias producciones en el Festival de Pascua de Salzburgo con la Filarmónica de Berlín y en Bolzano con la orquesta joven Gustav Mahler.

          En el año 2011 fue nombrado director artístico del Festival Internacional de Música de Tongyeong en Corea del Sur, uno de los mayores y más importantes festivales en Asia, siendo el primer director europeo en conseguir este puesto.

          Con el objetivo de promover los encuentros e intercambios culturales, estableció el "Eas West Residence Programme" invitando a artistas como Heiner Goebbels, Unsuk Chin, Martin Grubinger, Toshio Hosokawa y Beat Furrer, a Corea del Sur. Desde febrero de este año 2021, Alexander Liebreich es el nuevo director titular de la Orquesta de Valencia.


Fuente: es.wikipedia.org

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ENTRE ÓLEOS Y ACUARELAS "AURORA CAÑERO"

 Nació en Madrid, en el año 1940. Pertenece

a una generación de artistas que en los años

ochenta en España buscan en la figuración

escultórica, la base de su proyecto creativo,

siguiendo la línea de investigación abierta

por la escuela realista de Madrid con

Julio López Hernández a la cabeza,

Aurora explora esos ambientes un

tanto surrealistas y oníricos de

representación por donde transita

la escultura de los años 70' y 80' en

España...


 


          Su obra más reciente incide en la naturaleza mítica del ser humano, sus personajes, dotados de una narrativa casi literaria, se expresan en un lenguaje cada vez más próximo al simbolismo. Animales, objetos y conceptos se mezclan en una amalgama de gestos, posturas y señales personalizados en estos cuerpos de bronce: a veces es una mujer, otras un hombre y otras son parejas que con sus actitudes, sirven para transmitir una idea.

          Las formas se presentan quietas en el tiempo y el espacio, el espectador, sólo tiene que detenerse ante ellas, contemplarlas e intentar encontrar aquello que de común atesoramos en nuestra imaginación colectivo, el poder del símbolo y la voluntad de trascendencia que se esconde en el alma de todo ser humano.


Fuente: arteinformado.com

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lunes, 15 de febrero de 2021

HABLEMOS DE..."VIOLENCIA DE GÉNERO: UN PROBLEMA CON DIMENSIONES DE EPIDEMIA"

 La multiplicación de noticias sobre

el maltrato doméstico al que están

sometidas millones de mujeres en

todo el mundo y el aumento de los

femicidios, que en un alto porcentaje

son productos de la violencia

conyugal, son la arista más visible

de un término que se ha vuelto 

tristemente célebre en los últimos

tiempos....




          Un estudio de la OMS afirma que la violencia contra las mujeres y las niñas es un problema con proporciones de epidemia: una causa de mala salud más frecuente que los accidentes de tránsito y la malaria juntos. Es a la vez, un problema social de grandes dimensiones, quizás la violación de los derechos humanos más generalizada de las que conocemos en la actualidad, ya que la sufren mujeres de distintos países y culturas, condiciones sociales, niveles de educación, religión, raza, etnia y edad.

          La violencia de género también afecta directamente a las niñas: millones de ellas cada año son mutiladas genitalmente y son víctimas de la selección prenatal del sexo, los abortos forzados y el infanticidio. En el año 1993, la Asamblea General de las Naciones Unidas aprobó la Declaración sobre la Eliminación de la Violencia contra la Mujer, en la que se definió que todo acto basado en el género que tiene como resultado posible o real un daño físico, sexual o psicológico, incluidas las amenazas, la coerción o la prohibición arbitraria de la libertad, ya sea que ocurra en la vía pública o privada, es violencia contra la mujer.

          La violencia doméstica o conyugal ocupa sin dudas un lugar preponderante ya que las estadísticas muestran que existe una gran cantidad de mujeres que son maltratadas en el seno de su propio hogar, con distintos grados de gravedad, donde la peor situación puede llevarlas a morir en manos de sus parejas o ex-parejas. Por este motivo, además de multiplicar la cantidad de refugios para los casos de emergencia, este nuevo enfoque propone la creación de hogares de días y de capacitación con salida laboral, para que puedan tener un sustento que les permita independizarse del golpeador.

Si sos víctima de Violencia de Género,llamá gratis en CABA al 137 y en el resto del país (Argentina) al número 144, asesoramiento, ayuda y orientación para todas las víctimas y sus hijos o hijas.

Fuente: Revista del Colegio de Abogados de la Provincia de Buenos Aires/ edición XXXII- Año XIV- 2010

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domingo, 14 de febrero de 2021

LA IMPORTANCIA EN EL TRÁNSITO DE RESPETAR LAS SEÑALES

Las señales de tránsito tiene su orígen

en el año 1900, cuando Estados Unidos

comenzaba a formar clubs de automóviles.

Las primeras señales fueron creadas por

estos grupos a modo de cuidado de sus

secciones locales de carreteras para 

señalar y dirigir a los conductores a

dichos clubs....




          Esto causó una amplia variedad de diseños y mensajes, los cuales se podían encontrar a lo largo de las carreteras, lo que provocó confusión  entre los conductores. No había uniformidad en las señales de tránsito. En 1924 se produjo una uniformidad en las señales por la oficina de caminos públicos. Utilizaron el color y la forma para guiar a los conductores, pues la mayoría de la población era analfabeta.

          Como colores, se destacó el uso del amarillo brillante y el blanco como colores de fondo, y el negro para las letras. El amarillo brillante se eligió para señales de advertencia, y el blanco para el resto de señales. La elección de dichos colores tenía como objetivo proporcionar contraste entre los colores claros y las negras, para que los conductores pudieran observar los signos por la noche. Posteriormente, se utilizaron elementos de vidrio para crear un efecto reflectante en la oscuridad.

          Con el avance actual de la tecnología se han sugerido otras opciones, las cuales pueden llegar a mejorar o incluso reemplazar las señales de tránsito actuales con el fin de hacerlas más visibles al ojo de los conductores. Un ejemplo son los letreros iluminados interiormente los cuales podemos encontrar ya en uso en algunas zonas urbanas de Nevada y California, Estados Unidos.

          Estas señales eléctricas compuestas por bombillas internas, iluminan el texto del propio letrero, provocando que este sea más visible, sobre todo en las zonas urbanas de las grandes ciudades, las cuales cuentan con una gran iluminación por la noche, hecho que dificulta la lectura de las señales reflectantes.

          Otra de las innovaciones son las señales holográficas, las cuales podemos ver ya  en uso en los túneles de la ciudad de Sydney, Australia, el cual ha sido primer país en utilizarlas. Estas señales funcionan mediante un láser, el cual proyecta una imagen holográfica de grandes dimensiones a modo de barrera. Este sistema es más visible y eficaz a la hora de controlar la circulación, pues no se ven afectadas por el clima.


Fuente: es.wikipedia.org

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domingo, 7 de febrero de 2021

"UNA FRASE PARA PENSAR EN CINCO MINUTOS"

 



                            APRECIA A QUIENES TE NECESITAN Y AGRADECE A QUIEN TE AYUDA"


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EL ARTE DE ESCRIBIR "POESÍAS"

                                                                          LA PIEDRA

Bajo una piedra reposo mi angustia,

mole que nadie podrá mover

ni siquiera cuesta abajo, donde la ciudad

parece tener la desolación de esos pueblitos

que crecen a orillas del mundo.

Sentado sobre la piedra,

sin deseos de entender los símbolos

que otros trazaron en su irregular superficie.

Estoy harto de símbolos. Harto de la vaciedad

de las palabras con que se describe el holocausto.

Desazón, dice la madre al hijo.

Desazón, el chofer del Pontiac del cincuenta y cinco

al despedir al que llega a su destino.

Desazón, le repite la mujer sin levantar la vista

frente a un televisor que intenta preservar el país

que ya no existe.

Pongo bajo la piedra mis manos...

Como si la sostuviese.                                              


Poema: La Piedra.                                                                                                                                         Autor: Arístides Vega Chapú                                                                                                                        Fuente: buenosairespoetry.com                                                                                                                     ***********************************************************************************

EL ARTE DE ESCRIBIR " BIOGRAFÍAS"

ARÍSTIDES VEGA CHAPÚ



 

          Nació en Santa Clara, Cuba en el año 1962. Poeta, narrador y promotor cultural. Ha publicado una treintena de títulos en editoriales cubanas y de otros países.

          Sus más recientes libros de poesía publicados son: Paisajes de Occidente (2015), Edificio Cuba (2015) y Silueta de los días (2017).

          Ha sostenido diferentes espacios en la televisión y la radio de promoción de libros y autores. Sus poemas representan con admirable hondura y belleza, la subjetividad del pueblo cubano.


Fuente: buenosairespoetry.com                                                                                                                    ***********************************************************************************

EL ARTE DE ESCRIBIR "POESÍAS"

 


                                           
                                                         LA  JARRA...

Déjame llenar de leche
el oscuro foso de esta jarra
de la que desconocemos casi todo
como para que sea ahora, otro misterio.

No hay quién asegure
en qué horno le concedieron
su particular forma griega,
ni quién pudo colocarla en la cocina
hace más de cien años,
cuando ninguno de nosotros estaba.

Permíteme llamarle mi jarra
y desplazar mis labios en su borde.
Sentir el frío que transpira la porcelana
con dibujos de ingenuos trazos
que simulan los de un niño, tan frágil,
que le temblaba la mano.


Poema: La Jarra
Autor: Arístides Vega Chapú
Fuente: buenosairespoetry.com
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GRANDES DIRECTORES " JON FAVREAU" ( Director de cine)

 Jonathan Kolia su verdadero nombre                                                                                                              pero se hace llamar Jon Favreau.                                                                                                                    Nació el 19 de octubre de 1966 en                                                                                                                    Nueva York.                                                                                                                                                      Actor, guionista, productor y director                                                                                                              de cine...




         Después de trabajar como actor y escritor, Favreau debutó como director con la película "Made" 2001, que además coprotagonizó junto a Vince Vaughn. También interpretó a Pete Becker, novio de Mónica Geller en la tercera temporada de Friends. Participó en el episodio veinte de la quinta temporada de Seinfeld, donde interpretó a Eric, el payaso.

          Participó en Los Soprano, donde realizó un cameo como sí mismo. En 2010, la revista Vanity Fair lo ubicó en el puesto diecinueve de su lista de cuarenta hollywoodenses con mayores ingresos. Es el creador y uno de los productores ejecutivos y directores de la serie original de Star Wars Disney and The Mandalorian desde 2019 al presente y produce películas de su compañía de producción:        Fairview Entertainment. También presenta la serie de cocina televisiva The Chef Show.


Fuente: es.wikipedia.org                                                                                                                               ***********************************************************************************

sábado, 6 de febrero de 2021

ENTRE ÓLEOS Y ACUARELAS " OSCAR FERRENAVARRO"

 Fue uno de los artistas representado por la

Galería Leúcade en la décima tercera edición.

Pintor, diseñador y escultor nacido en Murcia,

donde realiza sus estatuas con materiales diferentes,

que llaman la atención por su composición....




          Figuras inacabadas, en las que el espacio vacío cobra gran protagonismo. Esculturas metamorfoseas en autopsias metafóricamente humanas las que Ferrenavarro construye. De esa forma deja al descubierto su aparente proceso de deconstrucción, pero que al hacerlo de modo tan táctil parece que la materia es carne y huesos.

          Y así es como mediante esta experimentación y procedimientos, desemboca en unos efectos estéticos que conducen a resultados tan dispares como inesperados. A los espectadores los deja pensando en sí mismos y en su condición de seres mutilados pero vivos.


Fuente: pinterest.es                                                                                                                                       ***********************************************************************************


HABLEMOS DE ..." HAY QUE SEGUIR LIMPIANDO SUPERFICIES Y LAS COSAS QUE COMPRAMOS?

 La duda está instalada desde la aparición

de la pandemia del Coronavirus. Es posible

el contagio por tocar una superficie suponiendo

que esté infectado...

A más de un año del registro de los primeros casos

en la ciudad china de Wuhan, la discusión se

reavivó nuevamente.

Muchas son las cosas que aún se desconocen

del Sars-Cov-2 y no hay una respuesta definitiva

al respecto, pero lo cierto es que no hay mucha

evidencia que avale esa hipótesis y por eso los

especialistas advierten que sin desatender la

limpieza y la higiene de las manos, el mayor 

esfuerzo debe estar puesto en el uso correcto de 

los barbijos, mantener la distancia y ventilar

la vivienda....




          Poco o nada, sólo 2 o 3 posibles casos en la literatura científica, pero ni siquiera éstos están probados, se refirió  el biólogo Emanuel Goldman y profesor de la Universidad de Rutgers, Nueva Jersey, Estados Unidos. En julio del 2020 escribió un artículo en la revista científica británica The Lancet, donde alertaba que se ha asumido un riesgo clínicamente significativo de transmisión del coronavirus por superficies u objetos inanimados sobre la base de estudios que tienen poca semejanza con escenarios de la vida real.

          También indicaba que el virus podía sobrevivir de 2 a 6 días en algunas superficies. Eso era producto de dos factores: un inóculo de virus muy elevado y condiciones especiales de laboratorio para su conservación. Encontrar el ARN del virus suele equivaler a encontrar el cadáver del virus. Es lo que deja el virus después de morir. Lo único que significa es que el virus estuvo allí una vez, pero ya no está vivo con capacidad de infectar.

          La viróloga e investigadora del Conicet de Buenos Aires, Sandra Cordo, aportó datos en el mismo sentido. Explicó que existe numerosa evidencia y persistencia por muchas horas, de genoma viral en superficies de diversa índole, como cartón y aluminio, pero en situaciones experimentales simuladas en laboratorios: No existen datos, originados de situaciones reales de contagio, remarcó. La única manera de contagiarse por contacto con una superficie es si uno toca una "recién contaminada, dentro de una o dos horas después de la contaminación, y luego se toca la boca, la nariz o los ojos, también dentro de ese tiempo mencionado anteriormente, sin haberse lavado bien las manos. De todos modos, que incluso este escenario es hipotético.

          Pero igualmente es importante sumar cuidados y saber que hay otro frente que debemos atender y es el de los estornudos y a los que tosen, porque al hacerlo sin cubreboca, se disemina  el virus por las gotitas que expulsan al hacerlo. Por lo tanto, hay que seguir previniendo: lavando bien las manos, los artículos del supermercado, el calzado y cambiarse la ropa inmediatamente.


Fuente: pagina12.com.ar                                                                                                                              ***********************************************************************************


miércoles, 3 de febrero de 2021

FRASES PARA PENSAR EN CINCO MINUTOS....

                                  


                                    LE PREGUNTÉ AL TIEMPO QUÉ HACER PARA

                                    ALIVIAR MI DOLOR....

                                    Y EL TIEMPO RESPONDIÓ...

                                     DÉJAME PASAR...



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martes, 2 de febrero de 2021

EL ARTE DE ESCRIBIR " POESÍA"

 


                                                                 ESTACIÓN...

La casa es una pompa de jabón

que no ha salido aún de la boquilla.

Se desconoce el atrio y la buhardilla

apenas se divisa el alerón

donde sentado espero esa pulsión

que ha de poner mis manos en la arcilla

y una marca en la faz.

La maravilla es que puede expandir su condición

de hogar y bergantín como si nada.

Al otro lado el aire es el milagro

que insufla la esperanza ante lo magro

de un mundo atenazado, por la espada

y el recio pabellón donde el onagro

intenta cada día la escapada.


Poema: Estación

Autor: Karel Leyva Ferrer

Fuente: revistaelgolem.com

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EL ARTE DE ESCRIBIR " BIOGRAFÍAS"

 KAREL LEYVA FERRER


Nació en Santiago de Cuba en 1975, 

aunque es joven ha tenido una vida

profesional fructífera e interesante, 

ha participado desde los primeros

momentos de su formación literaria

en considerables eventos y fundado

otros tantos...




          Posee premios otorgados por la UNEAC y otros organismos de prestigio de Cuba como: premio de Poesía Erótica, Farraluque, tercer premio en la novena edición del Concurso Nacional Regino Pedroso, en el 2004. Ha impartido conferencias en la Casa de la Poesía en el Centro Fayad Jamis, en la Universidad Autónoma del Cuzco, en la Universidad de Bellas Artes del Cuzco.

          En 1993 participó en la Fundación del Espacio Cultural Peña de Luis y Péglez en Alamar, así mismo en 1995 en la creación de la Brigada Artística Carlos Juan Finlay del Instituto de Ciencias Médicas de La Habana, en 1999 creó el espacio Notas desde el Centro de la Biblioteca Rubén Martínez Villena.

          En el año 2000 integró el grupo gestor del proyecto Aladécima. En el 2001 realizó la primera edición del evento Arte Jazz y la segunda en el año 2002. También ese último año, creó el proyecto Cultural Brigada Cultural Internacional Nicolás Guillén, para la promoción de la poesía y el arte en ciudad de La Habana.



Fuente: monografías.com

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EL ARTE DE ESCRIBIR " POOESÍA"

 


                                                    PEQUEÑAS  CORRECCIONES ....


Donde fue el río

debe mirarse ahora la floresta,

la fruta del parral junto al anón.

Cuando se corte en dos la franja "sur" de las montañas,

esa que besa el mar,

la que preña de rocas la ensenada

y nos deja sin aire

por un verde que la sal no mengua.

Una moteada costa de manglares

donde se abrazan vientos y arenazas,

las pupilas lejanas y el acaso

indica que aquí debiera hallarse la añoranza,

un motivo que fije al sabanero

a esta semilla,

el largo ascenso hasta el primer goteo

de un río que se escapa

dejándonos su vientre vegetal

su terca abdicación en la colina.


Poema: Pequeñas Correcciones

Autor: Karel Leyva Ferrero

Fuente: revistaelgolem.com

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lunes, 1 de febrero de 2021

GRANDES DIRECTORES " JOSÉ MARÍA ULLA"

Nació en Santa Fe, Argentina, en el año 1962

inició sus estudios musicales a los 8 años en el

Liceo Municipal de su ciudad natal.

Egresó del Instituto Superior de Música de

la Universidad Nacional del Litoral como

profesor nacional de música en las especialidades

Dirección Coral y Armonía y Contrapunto (1985)....



           En 1987 se radicó en Berna, Suiza donde residió hasta 1994. Continuó su perfeccionamiento musical en el Konservatorium Fur Musik de esa misma ciudad donde estudió Dirección Orquestal egresando con Diploma Con Mención en 1992, donde tuvo como maestros en Dirección Coral al prestigioso Jorge Dähler y a Ewald Koerner, Director de la Ópera de Berna, en la carrera de Kapellmeister.

          Se perfeccionó como director Orquestal en la Academia Hans Swarowsky de Milano, Italia, siendo discípulo del director de orquesta rumano Julio Kalmar, profesor en la Musik Hochschule de Viena. Fue director titular de la Orquesta Sinfónica de Bahía Blanca desde 1995 hasta 2003. Al año siguiente se trasladó a la ciudad de Mar del Plata, Argentina, a ocupar la dirección de la Orquesta Sinfónica Municipal hasta el año 2008.


Fuente: mardelplata.gob.ar

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domingo, 31 de enero de 2021

ENTRE ÓLEOS Y ACUARELAS " ROBERTO FABELO"

 

             



          Nació en Cuba en el año 1950. Pintor, escultor, dibujante e ilustrador. Es conocido por su humor absurdo que incorpora en sus acuarelas y esculturas. Estudió en la Escuela Nacional de Arte (1976) y en el Instituto Superior de Arte en La Habana ( 1981). Es un miembro de "La generación de la Esperanza Cierta" que comenzó en los años 80'. 

          Una de sus obras populares es "Viaje Fantástico" (2012), una escultura  de una serie de mujeres con tenedores montadas sobre gallinas. Es una de las estatuas más grandes en La habana sin ser un monumento. Fabelo ha ganado muchos premios, por su arte incluyendo el Medallón de Cultura Nacional, Cuba. El Medallón de Alejo Carpentier, el primer lugar en la acuarela en Viña del Mar, Chile y un premio de la UNESCO por la promoción de Bellas Artes.

          Adicionalmente, Fabelo enseña el arte en Cuba y también ha trabajado como ilustrador de novelas del autor colombiano Gabriel García Marquez.


Fuente: es.wikipedia.org

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HABLEMOS DE ..."POR QUÉ ALGUNAS PERSONAS NO SE DEJAN AYUDAR?"

 Todos nos hemos encontrado o tropezado alguna

vez con esas personas a las que es complicado 

darles una mano, ya que no se dejan ayudar.

Lo más usual es que correspondan a dos casos

distintos: el que está dispuesto a ayudar a todo

el mundo, pero les cuesta recibir ayuda, o de

personas que estén en un grave problema y 

aún así, no aceptan la ayuda de nadie...




          En ambos casos, la situación es muy frustrante para los demás. Quien se topa con personas así no se explica por qué no se dejan ayudar, pese a que lo necesitan. El asunto se vuelve a veces irritante y podría llegar a interpretarse como negligencia o falta de voluntad para solucionar los problemas. La verdad es que casi nunca es así. Las razones por las cuales algunas personas no se dejan ayudar se engloban en un problema  de fondo. Pese a que sufren y necesitan de los demás, les cuesta mucho apoyarse en alguien.

          Puede ser por algún bloqueo inconsciente o simplemente porque tienen dificultades para reconocer que necesitan cambiar. También es relativamente frecuente que quienes ayudan a todo el mundo, tengan problemas para pedir o aceptar la ayuda de los demás. Se trata de personas que han construido una identidad en la que es válido dar, pero no recibir. Creen que lo suyo es responder a las necesidades del otro, al tiempo que se apañan o ignoran las propias.

          De una u otra manera no se dejan ayudar por los demás porque piensan que de este modo estarían traicionando su "misión" en la vida, siendo incoherentes con la imagen y la persona que quieren construir ( una totalmente independiente). También pueden sentir que aceptar la ayuda de otros supone causarles una molestia. En otras palabras, generarles un problema. Esto les causa vergüenza. También se da el caso de quienes no se dejan ayudar porque asumen que disfrutar de esta ayuda, genera una deuda que el otro se podrá cobrar cuando y como quiere. No comprenden que para los demás puede ser una satisfacción prestarles ayuda y que esto no genera obligaciones de contraprestación. Por eso a veces es necesario hacérselo ver con afecto.

ANTE LA MENOR DUDA CONSULTE CON UN PROFESIONAL DE CONFIANZA***


Fuente: lamenteesmaravillosa.com

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martes, 26 de enero de 2021

EL ARTE DE ESCRIBIR "POEMAS"




                                                                      ME MINE...

Si yo no fuera yo... Me apunto al trato.
Quiero mirar el sol con otros ojos,
ver verdes estos rojos,
saltar por la ventana, ser el gato
que roba la comida de tu plato
y contemplar con lentes infrarrojos
que yo destejo y teje mi recuerdo,
Estoy cansado; sí, de quien suscribe.
Prefiero ser ese señor que escribe
las cosas que de vez en cuando firmo;
Ser esa habitación  donde no he estado
tener recuerdo claro (lo confirmo)
de todo lo que nunca me ha pasado.



Poema: Me Mine
Autor: Alejandro González Terriza
Fuente: poetassigloveintiuno.blogspot.com
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EL ARTE DE ESCRIBIR " BIOGRAFÍAS"

ALEJANDRO GONZÁLEZ TERRIZA


 


          Nació en Madrid en 1970 y es doctor en Filología Clásica por la Universidad  Complutense de Madrid. En 1993 esta Universidad, publicó su libro de cuentos, lo único que importa es no perder el rumbo. Ganador del premio Ramón J. Sender.

          En 2008 se publicó su poemario Devocionario pop, del que Antonio Muñoz Molina ha escrito: "Hay dos cosas en el libro que pocas veces encuentra uno en la poesía española de ahora: intensidad verdadera, y sentido del humor, furia sentimental, rabia política, melancolía, sarcasmo, amor por la literatura, amor por la música, por el modo en que la música pop  es ya parte de la aleación de nuestros sentimientos más hondos de nuestra experiencia biográfica"

          En 2016 publicó en Renacimiento, su último poemario hasta la fecha , "El agua siempre encuentra su camino".


Fuente: poetassigloveitiuno.blogspot.com

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EL ARTE DE ESCRIBIR " POESÍAS"


 


                                                         FAKE PLASTIC TREES


Tu amor es una cárcel de cristal

en la que me mantenga prisionero,

una fuga de luz que en pleno enero

me inunda con su angustia tropical.


Ayuno de lo más elemental,

escarbo en tu cariño traicionero,

adicto compulsivo y usurero

de tu calor sonámbulo y mortal.


En ti sembré mi asombro, mi inquietud,

mis manos siempre frías, mi esperanza

de ser alguna vez, quien tu quisieras;

por ti he desenvasado, la virtud,

soñado este rubor, que ya me alcanza,

rumiando esta verdura, de las eras.


Poema: Fake Plastic Trees

Autor: Alejandro González Terriza

Fuente: poetassigloveintiuno.blogspot.com

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lunes, 25 de enero de 2021

GRANDES DIRECTORES...NAOMI KAWASE


Nació en Nara (Japón), 30 de mayo de 1969, es una directora de cine y escritora. Su obra gira en torno a la vida íntima, la búsqueda de los orígenes y de la identidad. 

En 1997 fue la cineasta más joven premiada de la historia del Festival de Cannes cuando ganó el Premio Cámara de Oro por su película Moe no Suzaku.En 1993 su cortometraje documental Abrazando el aire fue premiado en el Festival Image Fórum de Japón con Katatsumori le valió el Premio a la Excelencia en el programa Nuevas Tendencias en Asia. En 1996 se estrenó su mediometraje documental Sol de atardecer y un año después escribió y dirigió Suzaku, su primer largometraje de ficción.
En 2006 dirigió un documental sobre su propio embarazo y parto, Nacimiento y maternidad, y en 2007 compitió de nuevo en la Sección Oficial de la Semana con El bosque del luto
Kawase proviene de la fotografía y retoma a menudo su método de trabajo. Sus producciones son mezcla de géneros (documental, diario, relato íntimo, video de artista, meditación, poética, autobiografía, ensayo).

En 2010 presentó el documental Genpin en el que reflexiona sobre el parto natural, el placer y la muerte con el que ganó el Premio de la FIPRESCI en el Festival Internacional de Cine de San Sebastián.

En 2015 su película Una pastelería en Tokio inauguró la sección Un certain regard del Festival de Cannes y fue presentada en el Festival Seminci de Valladolid.

Fuente: (https://es.wikipedia.org/)

ENTRE OLEOS Y ACUARELAS.. KELY

Sus cuadros viajaron durante 23 años por muchos países. La obra de la pintora asturiana Raquel Méndez Riestra, Kely, frecuentó galerías españolas pero también de París, Bruselas y Colonia y las ferias de arte Arco, Internacional de Nueva York, Lisboa, Art Bruselas y FIAC Paris. En 2008 y 2009 fue jurado en el premio Príncipe de Asturias de las Artes.

 

kely sobrevivió 17 años a un tumor cuya reproducción acabo tempranamente con su vida. Tenía 53 años, estaba casada y era madre de una hija. Fue capaz de reinventarse varias veces en sucesivos estilos y temáticas, y de afrontar la existencia con la misma pasión e ilusión con las que fabricó una obra que renovó con distintos registros.
Se inicio en la pintura con artistas como Cesar Pola, Alejandro Mieres y Humberto y con 25 años protagonizo su primera exposición individual. Aunque tardo otros diez años en volver a comparecer entre el publico, su faceta artística, a la que llego decía, "por autentica necesidad". "una inquietud profunda", acabo por absorberla. No busco la relación con otros artistas ni se afano en mostrar su obra. Fue durante años una dedicación intima para crear un espacio privado. Siempre firmaba sus cuadros por detrás, quería que la obra fuera protagonista no ella.
En la etapa final coincidente con la reproducción de la enfermedad, el arte fue su asidero a la vida y evoluciono de obras oscuras y enigmáticas a otras coloristas y luminosas. Su obra forma parte de los fondos del Museo de Bellas Artes de Asturias.

Fuente: (El Pais.com)



Hablemos de... "¿Cómo Superar el MIEDO a la VEJEZ?"

Llegar a la vejez siempre debería ser interpretado como un hecho positivo si tenemos en cuenta que muchas personas no llegan a vivir esta etapa como consecuencia de una muerte temprana. Sin embargo, pese a que cumplir años sea ley de vida, envejecer es uno de los grandes temores. Por ejemplo, surge el miedo a la enfermedad, a los achaques físicos, a la dependencia, a la soledad, a la pérdida de estatus social… Tengas la edad que tengas, te sugiero que desde el día de hoy comiences a tratar con más cariño y respeto a los ancianos que te rodeas porque en algún momento tú también verás la vida desde esa perspectiva. Asumir esta filosofía es un buen modo para celebrar la vida con los ojos muy abiertos.



Consejos para evitar el temor a envejecer

1. ¿Qué imagen tienes de las personas mayores? Tal vez, lo que tengas que modificar sea este punto ya que muchos de los estereotipos de la tercera edad son totalmente equivocados. Muchas personas mayores de 70 y 80 años dedican parte de su tiempo a asistir a clases y a formarse. Al igual que muchos mayores también viajan al extranjero aprovechando las actividades programadas por los clubs de jubilados. Algunas personas asisten a clases de baile. En definitiva, la vida continúa llena de actividades y aficiones.

2. Cuídate físicamente pero más por una cuestión de salud que de estética. No te obsesiones con la imagen. Lo único que de verdad no pasa de moda es la belleza infantil.

3. Crea un entorno social en el que puedas relacionarte con personas de todas las edades. Así descubrirás cómo lo importante no es la edad sino todo aquello que tiene un ser humano que aportar gracias a la sabiduría de su corazón.

4. Potencia la filosofía de tener una mente inquieta, alimenta tu conocimiento con planes culturales, actividades enriquecedoras y proyectos que te estimulen. Mantener una mente activa es una de las mejores dietas antienvejecimiento porque el factor edad no es el mismo a nivel mental que a nivel físico.

5. Atrapa el momento, vive el presente ahora y así te resultará más fácil hacerlo cuando tengas 80 años porque entonces, ya habrás desarrollado este hábito.

Para finalizar, la vida tiene su parte de misterio y conviene asumir esta experiencia como tal. Habrá respuestas que tienes y otras que desconoces. Esto es la vida en sí misma.

Fuente: (https://psicologiayautoayuda.com/)

jueves, 21 de enero de 2021

EL ARTE DE ESCRIBIR "POESÍAS"

 


                                                     TIENE EL ALMA DEL POETA

Tiene el alma del poeta

extrañeza singular,

si en su paso encuentra al hombre.

El poeta da en llorar,

con la voz de un niño, tiembla,

es de amor que no se estrecha,

un amor que no se estrecha,

en un límite carnal.

La corteza corrompida,

el fruto corromperá.

Del amor de hembra no fío

si su hoguera han de alumbrar.

El quemante sol de estío,

o el sol pálido autumnal (otoñal).

¡Primavera, primavera!

Madre de felicidad...



Poema: Tiene el alma del poeta.

Autor: José Martí.

Fuente: poemas-del-alma.com

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miércoles, 20 de enero de 2021

EL ARTE DE ESCRIBIR " BIOGRAFÍAS"

 JOSÉ MARTÍ


Entre los poetas latinoamericanos del siglo XIX, uno de los más destacados es José Martí, de cuyas 

poesías incluso se han valido muchos músicos para conquistar la fama, tal es el caso de Silvio 

Rodriguez.

Este poeta nació el 28 de enero de 1853 en La Habana y pese a haber sufrido innumerables agravios, 

condenado a la cárcel y al posterior exilio, no renunció a sus ideas y utilizó la poesía como un medio

para expresarse.

En su poesía puede notarse una fuerte tendencia al realismo y un claro rechazo a la estética 

propuesta por los amantes de la retórica. A través de versos limpios y directos, el poeta consiguió

expresar sus ideas políticas, sus sentimientos amorosos e incluso su posición respecto a las religiones.

José Martí falleció el 19 de mayo de 1895 habiendo sido alcanzado por balas enemigas, cumpliendo 

como lo expresara en carta a un amigo, con su deber: defender a su Patria.

Es importante señalar que toda su obra ha sido una fuente de inspiración para poetas posteriores y 

que es recordado como una de las figuras indelebles de la poesía latinoamericana de finales de 1800.

Entre sus poemas más reconocidos pueden nombrarse "Yo soy un hombre sincero", "Qué importa 

 que tu puñal" y "Cultivo una rosa blanca"


Fuente: poemas-de- alma.com 

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EL ARTE DE ESCRIBIR " POEMAS"

 


                                               MI CABALLERO....


Por las mañanas

Mi pequeñuelo

Me despertaba

Con un gran beso.

Puesto a horcajadas

Sobre mi pecho

Bridas forjaba

Con mis cabellos.

Ebrio él de gozo,

De gozo yo, ebrio,

Me espoleaba

Mi caballero:

¡Qué suave espuela!

Sus dos pies frescos!

¡ Cómo reía

Mi jinetuelo

Y yo besaba 

Sus pies que caben

En un sólo beso!


Poema: Mi Caballero

Autor: José Martí

Fuente: poemas-del alma.

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GRANDES DIRECTORES " ALONDRA DE LA PARRA"

 Nació en Nueva York, el 31 de octubre de 1980.

Es directora de orquesta en México. 

Es fundadora y directora artística de la 

Orquesta Filarmónica de las Américas con

sede en Nueva York y Embajadora Cultural

del Turismo de México....





          Además, es directora musical de la Orquesta Sinfónica de Qeensland, en Australia, convirtiéndose en la primera mujer en desempeñar ese cargo en una orquesta australiana.


Fuente: es.wikipedia.org

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